Jak se nazývá vzor stuhy?
Jeden z obtížných problémů při studiu ornament je obtížnost rozluštění a datování jeho původního původu, stejně jako příslušnost k té či oné etnické skupině. Následující generace umělců často využívají předchozí umění a vytvářejí na něj vlastní variace. Takovým nápadným příkladem je živel svastika, jedna z prvních postav nalezených v ozdoby téměř všechny národy Evropy, Asie, Ameriky atd. Nejstarší obrazy svastiky nalezený již v kultuře tripoliských kmenů V-IV tisíciletí před naším letopočtem. E. Ve starověkých a středověkých kulturách svastika – solární symbol, šťastné znamení, se kterým jsou spojeny představy o plodnosti, štědrosti, pohodě, pohybu a síle slunce. V roce 1852 francouzský vědec Eugene Bournouf poprvé pojmenoval sanskrtský čtyřhrotý kříž se zakřivenými konci. “svastika”, což zhruba znamená „nositel dobra“. S vaším symbolem svastika vytvořený buddhismem, což mu dává mystický význam věčného otáčení světa. Znaky svastiky jsou součástí křesťanských obrazů i lidového umění. „Populární vědomí zprostředkovalo původní význam použití svastiky – nejen symbol živlů, ale ten, kdo živly ovládá – věčný vítr, Duch svatý.” Obrázek se také nachází ve starověkých čínských rukopisech svastiky, ale tento znak označuje pojem „země“, „region“.
Síť
Složitý a ve starověku rozšířený motiv copánky známý již od paleolitu a byl s největší pravděpodobností získán lisováním provazu do hliněné formy. Složitější ve své konfiguraci síť, jako hlavní prvek, je zařazena do tzv “zvířecí styl” (teratologický styl). Často se vyskytuje v umění Sarmatů, kteří jej předali germánským kmenům, které zase přispěly k rozšíření tohoto vzoru v evropských zemích.
Zvláštní expresivita síť přijato v Keltská výzdoba. Ještě před naším letopočtem si Keltové vypůjčili mnoho svých prvků ornament mezi Středomoří a později mezi skandinávské a byzantské národy, ale poté, co je minul zdobení svým uměleckým myšlením jej Keltové změnili k nepoznání a vytvořili si svůj speciál dekorace. Rané období keltský ornament vyznačující se naprostou absencí rostlinných motivů. Oni tomu věří keltský ornament vznikl z propletení kožených opasků a řemínků, kterými Keltové zdobili koňské postroje, oděvy a boty.
Následně se do pletené stuhy začaly začleňovat obrázky jednotlivých částí zvířecích těl: hlavy, tlamy, tlapky, nohy, ocasy atd., ale i hadi, rostlinné výhonky atd. Tento typ dekorace je velmi dynamický, ne -stop a nevyčerpatelný ve svém pohybu. S největší pravděpodobností takový ornament vyjádřil světonázor divokých kočovných národů. Je spravedlivé říci, že keltské umění nebylo uměním ornament ve smyslu, který je nám známý, spíše než zdobený, ale dalo by se říci, přeměnil hmotu v pohyb.
Síť zaujímala velké místo ve skandinávské řemeslné výrobě. Tento typ dekorace se někdy nazývá vikingský styl a obsahuje opakující se motiv dračího zvířete zvaného „Velké zvíře“. Později se proutí zaujalo místo v řezbářské výzdobě románských katedrál, v bulharských, arménských a ruských výrobcích a konstrukcích.
ABSTRAKTNÍ OZNAČENÍ ZVÍŘAT (z lat. abstractio – “rozptýlení”) – ornament , skládající se z geometrického motivu tkaní a jednotlivých detailů v něm obsažených zvířecích obrázků: zvíře, ptačí hlavy, tlapky, ocasy, křídla. Název pochází z konvence, abstraktnosti umístění těchto detailů. Podobné hybridní formy geometrické a figurativní, zoomorfní ornament se objevil ve starověku, v halštatském a laténském umění Keltů, v archaickém krétsko-mykénském umění, západoevropském románském umění 6.-12. stol. Nejznámější příklady tohoto ornament o kovovýrobě merovejské éry ve Francii, kamenné a dřevořezby starých Normanů, knižní miniatury winchesterské školy. Ve staré ruštině ornament podobné obrazy, které se hojně vyskytují v miniaturách knih, kamenných a dřevěných řezbách, se častěji nazývají teratologické ornament .
Ajour
PROPLÁŠKA, OZDORKA NA PROLAHY (francouzština ajoure – “průsvitný”) – přes vyřezávané nebo proutěné ornament; obrysová kresba při pohledu ve světle.
Beschlagverk
BESHLAGVERK (Němec Beschlagwerk z Beschlagu – “obložení, rám” a Werk – “práce”) – pohled ornament éra severní renesance, která se rozšířila ca. 1570 v Německu a Nizozemsku. Jeho vznik je spojen s tvorbou nizozemského dekorativního umělce, ornamentalisty, architekta a malíře H. F. de Vriese, který působil v Německu a Čechách, v Praze na dvoře Rudolfa II. Motivy beslagwerka zahrnují rámy – bagety, tkaní stuh – bundelwerky a válečky, ale i originální prvek – spojení volut s kulatými výstupky, polokoule, připomínající velké hlavičky hřebíků (Nagel-Kopfe). Stylově podobné motivy představují kombinaci italského manýrismu a vlámského baroka.
buta
BUTA (ázerbájdžánu buta; porovnat slovinský búča – „dýně“, anglosaský. bûc – “džbán”) je jedním z názvů typického prvku ornament orientální koberce a potištěné látky ve tvaru oválu se špičatým a zakřiveným vrcholem. Uvnitř je vyplněn efektním vzorem. Další jména: “shah“,”okurka“,”východní palmeta“.
Vag
VAG (Peršan vag-vag – onomatopoie.) – typ ornament , běžné v umění Blízkého a Středního východu, Persie, Ázerbájdžánu. Různé Islimi – orientální ornament s motivem popínavých rostlin, ale komplikovaný stylizovanými obrazy lidských a zvířecích hlav umístěných v uzlech prolínajících se větví, stonků, výhonků a palmet. Vag lze chápat jako paralelu západoevropské grotesky a abstraktního zvířecího ornamentu. Má také blízko k arabesky. Ornament se vyvinul v 11.-12. století, zvláště rozšířený v 16.-17. Jeho původ je spojen se starověkými indoíránskými legendami o mluvícím stromu, jehož plody vypadají jako hlavy člověka, slona, lva a dokážou spolu mluvit. Obraz takového stromu se nachází ve středověkých miniaturách. Při východu slunce strom vítá svítidlo výkřiky “vag-vag“.
Vermikule
VERMICULLE (francouzština vermiculaire – „ve tvaru červa“ z lat. vermiculatus – „červovitý, mozaikový“, vermis – „červ, housenka“; vermiculatio – “červí díra”, vermiculate – “mozaika”) – ornament , sestávající z červovitých přeslenů, připomínajících mnoho housenek.
Objevil se v 7.-8. na arabském východě, používaný v byzantském umění, Araby ve Španělsku; v umění západoevropského středověku a renesance. Takový ornament lze vidět na malbě keramiky orientalizujícího stylu, na slavných limogesských emailech 12.-13. století, italské majolice 15.-17. století.
Podobné v Rusku ornament nazývaný červí vzor, šarlatový nebo červený. Podobnou texturu má karelská bříza v ruském nábytku první třetiny 19. století.
“byzantské spojení”
“BYZANTSKÝ ODKAZ” (Peršan. band-e-rumi – band-e-rumi z kapely – “band” a rumi – “ římský, římský“, tedy byzantský ) – v umění zemí Blízkého a Středního východu – rozmanitost ornament , častěji pro zdobení látek – rapport, jehož modulem je ovál, kosočtverec nebo šestiúhelník, do kterého jsou vepsány grafické motivy: kytice květin, prvky “zvířecí ozdoba”, symetricky umístěné “byzantští jezdci“. Tento typ ornament charakteristické pro šité a malované hedvábné tkaniny Byzance, Íránu a Sýrie v 7.–17.
Ganglion
GANGLION, GANGLION (řecký ganglion – “uzel”) – prvek ornament , což je bizarní tkaní hvězd, přerušovaných čar, stuh; stejné jako v muslimském umění girih (Peršan girich – “uzel”).
Girikh
GIRIKH (Peršan girich – “uzel”) – rozmanitost geometrický ornament (nebo samostatný prvek ornament) v muslimském umění Blízkého a Středního východu v 9.–16. Jde o bizarní prolínání mnohoúhelníků a hvězd prostřednictvím variací několika opakujících se prvků. Girikh Je postavena na principu středové symetrie, což usnadňuje její použití v architektuře, při zdobení obkladů a ganch carvingu.
Kartel
KARTEL (francouzština kartel z italštiny. cartello z carty – „papír“) – v umění Francie v 17.-18. – prvek ornament , v blízkosti kartuše, připomíná složený list papíru. kartely (v jiném pravopisu: kartel) ve Francii v 18. století. zvané nástěnné hodiny ve zlacených bronzových pouzdrech s motivy “kartely a rokajly“. Ve druhé čtvrtině 18. stol. objevil se”pendule v kartelu“(francouzsky, „kyvadlové hodiny“) na nástěnné konzole nebo na podlaze, na stojanu.
Knorpel
KNORPEL, KNORPELVERK (Němec Knorpelwerk, od Knorpel – “chrupavka” a Werk – “práce, produkt”)-“chrupavčitá práce“, prvek ornament , charakteristický pro umění manýrismu a vlámského baroka 16.–17. století. V jeho fantastické, malebné kresbě lze uhodnout obrysy masky, obličeje monstra nebo hřebenu mořské vlny. V těch nejbizarnějších variantách knorpel připomíná chrupavku, odtud název. Poprvé takhle ornament se objevuje na kresbách nizozemského architekta, sochaře a ornamentálního malíře Cornelise Florise II (1514-1575). Ornamentální rytiny podle Florisových kreseb používalo mnoho řemeslníků: rytci, klenotníci, zlatníci z Nizozemska a Německa. Ve 1620. letech XNUMX. století. motivy knorpel použitý stříbrník Adam fan Fianen (1565-1627), také holandský, původem z Utrechtu. Zavřít typ ornament (někdy jsou jejich tvary k nerozeznání) má jméno ormushl (Němec Ohrmuschel – “ucho”). V kombinaci s páskovými vazbami a kartušemi tyto ozdoby byly populární v období mezinárodního manýrismu, v rudolfínském slohu v Praze, v dílech norimberských a augsburských mistrů. V Anglii jsou označovány obecným termínem “styl ucha“nebo”oricaler“, “ušní” (angl. auricular style nebo auricle – „ear“). Další anglický název: lobátový styl (z lob – „lalok, ušní lalůček“).
Meandr
Až dosud se vědci umění neshodli na původu ornamentálního motivu meandru (tento typ ornament odvozuje svůj název od meandrující řeky Meander v Malé Asii; nyní se tato řeka nazývá Menderes), což patří k charakteristickým ornamentálním motivům starověkého Řecka, ale i Mexika, Peru a dalších národů. Nachází se v nejjednodušších i nejsložitějších vzorech na budovách, plavidlech, oděvech atd.
Jeden z největších badatelů antické kultury A. Formozov se domnívá, že „meandr charakteristický pro starověkou vázovou malbu převzali starověcí řečtí hrnčíři od tkalců a vzor pouze okopírovali z nití, které nedobrovolně vyrobili při výrobě oděvů. Mezi paleolitickými lovci východní Evropy, kteří nebyli obeznámeni s tkaním, se meandr pravděpodobně objevil v důsledku komplikace cikcaků, často vyrytých na jejich kostěné předměty.
Pozornost si zaslouží i vtipný návrh sovětského paleontologa V.I. Bibiková. Jednoho dne zkoumala tenký řez – tenký řez mamutího klu a najednou si všimla, že dentinové destičky tvoří něco jako meandr. Stejné pozorování mohli učinit lidé z paleolitu, kteří den za dnem zpracovávali mamutí kost, poté chtěli na náramku a svých dalších věcech reprodukovat krásný přírodní vzor.
Etnokulturní kontakty, obchod, vojenská tažení, náboženské mise, velvyslanecké dary a hostující umělci přispěli k přesunu uměleckých děl z jedné země do druhé, což vedlo k šíření uměleckých myšlenek a stylů.
Za mnoho let existence dekorativního umění se vyvinuly různé typy vzorů: geometrické, květinové, složité atd., od jednoduchých spojů až po složité složitosti. Ornament může sestávat z objektivních i neobjektivních motivů, může zahrnovat podoby lidí, zvířat a mytologických stvoření, ornament naturalistické prvky se prolínají a artikulují se stylizovanými a geometrickými vzory. V určitých fázích umělecké evoluce je hranice mezi ornamentální a kreslení zápletky. To lze pozorovat v umění Egypta (období Amarna), umění Kréty, starověkého římského umění, pozdní gotiky a secese.
Ve vývoji ornamentální forem se stále objevují nové motivy, které ovlivňují kompozici různých druhů umění.
Moresca
MOREŠKA (italština moresca, ze španělštiny. morisca – “maurský”) – vynikající orientální ornament z geometrických prvků: hvězdy, cikcaky, mnohostěny. Charakteristické pro muslimské umění Středního východu a Střední Asie. Podobný ornament u rostlinných motivů je správnější nazývat ji arabeskou. Jméno se objevilo v 16. století. v Itálii, později ve Francii pod vlivem španělsko-maurského umění a opět přišel do módy v druhé polovině 19. století. kvůli distribuci v Evropě “maurský styl” .
Reticeli
RETICELLI (z italštiny „a reticella“ – „v síti“, z lat. rete – “síť, nevod”) – motiv síťky ornament . V umění benátských sklářů 16.–17. století. — originální dvojitá technika (protínající se) skleněná nit, tvořící mléčně bílou “pletivo“. Dalším názvem je filigrán. Jedním slovem”reticella„Také nazývaná italská krajka 16.–17. století. s prolamovaným geometrickým ornament ve formě kruhů, hvězd a rozet.
Rollwerk
ROLWERK, ROLWERK (Němec Rollwerk, od Rolle – „váleček, naviják, váleček“ a Werk – „práce“)-“zkroucená práce“, prvek ornament ve formě kroucené stuhy, napůl rozvinuté role pergamenu nebo látky. V blízkosti kartuše. Tento motiv vznikl v umění pozdní gotiky, uplatňoval se v době italské a severní renesance, v umění manýrismu a baroka.
Vzor půlměsíce
CRESCLE ORNAMENT – skládá se z vícesměrných kadeří nebo kožešin (obrazy starověkého římského štítu ve tvaru půlměsíce), spojené jako svastika – symbol Slunce a ohně. Takový ornament typické pro umění starověkých římských provincií 2.–3. n. E.
Scutulata
SCUTULATA (lat. scutulata – „rozděleno na obdélníky nebo diamanty“) – kostkovaná látka. Ornament typ rapport, jehož základem je čtvercová nebo kosočtverečná síť.
Trelyage
TRELLISH (francouzština treillage – “mříž, pletivo”) – v zahradnickém umění – příhradová konstrukce, parkový pavilon pro popínavou zeleň. Příhradové konstrukce jsou známy již od starověku. Podobná zařízení (lat. pergula) jsou vyobrazeny na malbách starověkých Pompejí. Tvoří přístřešky nad vstupy do zahrady. V imitaci zahradních mříží a plotů v umění Francie té doby “Velký styl” Ludvík XIV (druhá polovina 17. století) a poté ve stylu Regency a Rokoko (první poloviny 18. století) používali dekorativní umělci ornament «mřížovina“, skládající se ze šikmého pletiva s malými rozetami. Takový ornament evokoval asociace s parky Versailles, byl umístěn na látkách, dřevěných a kovových výrobcích v kombinaci s lambrequiny a rokajly. Později druhý význam slova „mřížovina» – třílisté zrcátko (ve spojení s tříděním – „třetí část“).
Šupinatý ornament
OZDOBENÍ MĚŘÍTKA – motiv sestávající ze segmentů, připomínající šupiny. Různé geometrické ornament východního původu. Takový ornament nalezený v emailové malbě skla v Sýrii a Persii. Známý ve starověku keramika geometrický styl 7.-6. století. př.n.l e., kde bylo nakresleno pomocí kružítka. Z východního Středomoří šupinatý ornament zapůjčili mistři italské majoliky 15.-16. století, později umělci barokního stylu.
Epigrafický ornament
EPIGRAFICKÝ OZNAK – umění dekorativních nápisů na předměty: výrobky z keramiky, kamene, skla, kovu. V některých případech – stylizace, vnější imitace designu písma konkrétní doby. Jiné jméno – dekorativní epigrafie. V případech, kdy takové nápisy mají čistě dekorativní význam (žádný obsah, jednoduché opakování písmen nebo slabik), nazývají se “pseudopigrafie“(řecký pseudos – “lež”), nebo epigrafický ornament. K tomuto typu ornament zahrnují pseudoarabské nápisy ve španělsko-maurské keramice 14.–15. století.
Účast zdarma. Mediální důkazy okamžitě.
Okamžitě 10 dokumentů v portfoliu.
Peněžní bonus.
O R N A M E N T
O R N A M E N T
Znaky, vlastnosti ornamentu Účel
Znaky, vlastnosti ornamentu